苏 华•寻寻觅觅
画家苏华是在辛酉年四月造访巴基斯坦的查谟与克什米尔地区的。
那一日，查谟与克什米尔地区的天，令画家苏华感觉很高，好像没有云，也没有雾，似乎连一丝浮尘也没有，天是一个晴晴朗朗的巨大的空白呢。
杰卢姆河，从克什米尔雪山上匆匆忙忙地流下来。河水清亮，且晶莹得有些碧蓝。
画家苏华就蹲在河畔，洗了洗手脸。河水冰凉，画家苏华霎时就感觉脸庞一紧，人也就精神了。
画家苏华抬眼望去，此刻的太阳正把一个金红的大圆挂在天上，整个查谟沙漠与克什米尔山谷就被腐蚀了一层金红。
画家苏华几乎立即就看出查谟沙漠无崖，无穴，无坎，无坑，沙漠远近，皆光洁细腻如丰腴肌肤。
此刻，太阳升得高了，万道热气顺阳光下注，又浮阳光上腾，忽聚忽散，散则丝丝缕缕，聚则一带一片，晕染如梦幻，查谟沙漠霎时就有了海市蜃楼。
画家苏华看见远处天际，一群巴基斯坦俏女子涌了出来，皆半裸，皆穿湖蓝色莎丽，露脐，头戴鲜花，神态甜美，就齐齐地跳起了印度舞蹈。俏女子们有节奏地收腹，挺胸，晃动那裸出的雪白肚皮。舞到极处，俏女子们的肚皮就如波浪般起伏，似乎那肚脐眼儿也能动了。
突然，一片白云飘过。啊呀呀，那群美丽的巴基斯坦舞娘瞬间就不见了。
画家苏华感到十分诧异，就揉了揉眼睛，再定睛细看，竟是一头白色的瘦骨嶙峋的牛。
这头牛看了画家苏华一眼，然后低下头思索了一会儿，就慢慢地走开了。
一只蜥蜴，翘起尾巴爬行，迅如风行，一闪，就不见了。
画家苏华却被蜥蜴在沙漠上留下的痕迹所震惊：这痕迹简直就是一幅笔走龙蛇的书法。这幅书法大气磅礴，用笔迅疾，快如闪电而出飞白。
可以这样说，蜥蜴的书写是无法而有法，是天然而去雕饰。
这对画家苏华启发很大。
于是，画家苏华就捡起一支枯树枝，学着蜥蜴的运笔，就在光洁细腻如丰腴肌肤的查谟沙漠上写起了书法。
许久，许久……画家苏华写了一幅又一幅，直到不经意地一抬头，画家苏华竟赫然看见一只大鸟站在近前。这只大鸟，类鹰，白羽，锋利大嘴鹅黄，如一把弯弯的巴基斯坦猎刀。
这只大鸟，在沙漠上站稳了，就拿黑白分明的眸子朝画家苏华看。
画家苏华也拿眼睛看这只大鸟，人与鸟，有了眼神的交流，似乎心有灵犀。
大鸟晶亮眸子，霎时清澄起来， 眼神也脉脉地流溢出一种情韵来，透着友善和关爱。
画家苏华霎时就感动了，黑亮的眸子也溢出了泪光。俄顷，大鸟似乎对画家苏华的书法有了兴趣，歪着头欣赏了一会儿，就自顾自在沙漠上走“个”字，走了一气，似乎不过瘾，又用那张巴基斯坦猎刀似的大嘴，在沙漠上迅疾地左一刀右一刀地书写起来。
霎时，画家苏华又看见了一幅刀劈斧凿般的书法作品。
画家苏华就想，中国文字经历了甲骨、大篆、隶、楷、行、草各种字体，而“方块字”这一形态，却一直保持着，并且由字体演变而产生各体融合、渗透，书法本身形成自身调节，极大地丰富了书法结构与笔法的内涵。画家苏华又想，现代社会，人类距离大自然已经愈来愈远了，除了城市中车水马龙的喧哗，我们恐怕已经很难听到在乡间才能享受到的虫声、蛙声，甚至是蚯蚓的鸣叫声。
然而，在巴基斯坦的查谟与克什米尔地区，画家苏华就在查谟沙漠，寻觅到了她无数次在梦中所见的书体，竟是一只有着淡绿色的晶亮眼睛的蜥蜴，迅疾地在光洁细腻如丰腴肌肤的查谟沙漠上所书就。
这真是一种天籁的字体。
此刻，大鸟停止了书法，站在那里思索了一会儿，就朝画家苏华点了点头，轻柔地振了振翅，就朝克什米尔山谷飞去。
画家苏华随这只大鸟走进了克什米尔山谷。
四月的克什米尔山谷，令画家苏华看见了很多的野兰草，盈尺高的，都开了淡淡的兰花，就像谷地铺了一层寒烟，香气浓烈极了，画家苏华站在山谷的任何地方都能闻到。
勒卢姆河和蓬奇河在克什米尔谷地交汇，交汇处的河水清极亮极，且碧得有些蓝，亦清清楚楚地显出水底的石床，墨青墨青的，犹如一条条电焊的鱼脊。
画家苏华就在河畔洗了洗手脸，却意外地感觉到河水也有了兰草的清香。
画家苏华来到了一棵大无花果树下，霎时，克什米尔山谷就下起雨来。
自然那雨来得急，雨扯细线，就如从丝帘里看过去，克什米尔谷地就显得妩妩媚媚，且渐渐黝黑起来，黑是泼墨的黑，白却白得光亮，那石的阳处，云的空处，天的阔处，树头的虚灵处……
画家苏华一时就觉得这克什米尔山谷，真真就有点像故乡新会，是个莹透物了。
可看穿整个山谷，看那蓄着水的鸡冠花在摇曳，一只雪白的兔子水淋淋地喘着气……自然雨瞬间就停了。天朗朗开来，克什米尔山谷就像一个点着的灯笼。凸凸凹凹，深深浅浅，画家苏华霎时就看得清楚，近山碧绿，远山铁青，中间处却是紫微微如一抹晚霞。
啊呀呀，那竟是一片紫芒果林。每一颗紫芒果，一身的紫色苔衣，茸茸地发软发腻，一颗颗晶亮的水珠，就如无数颗眼珠，亮亮地在芒果上闪光。
有小风吹过，那无数颗眼珠就调皮地冲画家苏华眨眼睛。
此刻，画家苏华想，也许我一生的艺事，就如了这查谟沙漠和克什米尔山谷，如了书法和花鸟的绘画。
……寻寻觅觅，画家苏华在巴基斯坦的查谟与克什米尔地区，寻到了艺术的芳踪，也觅到了艺术的真谛。
这样真好！真好！
画家简历
苏华，女，广东省新会市人。1966年毕业于广州美术学院。
擅长书法、绘画，风格潇洒、奔放，富于力量。曾在北京、南京、青岛、深圳、长沙、珠海、汕头、香港、澳门等地举办个展和联展。
出版有《苏华画集》、《苏华书画》、《苏华书法艺术》、《广东书法名家作品选》、《林墉苏华访问巴基斯坦画集》（合作）、《苏家五人画集》（合作）、《苏家美术馆藏画集》（合作）、《一家三代八位女画家画集》（合作）等。
作品曾获广州红棉艺术奖、广东省美展银牌奖、巴基斯坦总统颁发“卓越勋章”奖等。
现任：广东省书法家协会副主席、广州市美术家协会副主席、苏家美术馆名誉馆长，一级美术师。享受国务院特殊贡献津贴。
林 蓝•点点滴滴
癸未年夏月，画家林蓝来到了法国巴黎郊外的布洛涅森林。
那一日的早晨，布洛涅森林随着第一声鸟鸣，霎时就有了雾。白雾先是在森林边上一抹，接着繁衍成一个带状，霎时就笼罩住了整个布洛涅森林。
画家林蓝来到布洛涅森林时，雾气恰好欲去未去，视线就有些模糊，天便看得不甚清晰。
于是，画家林蓝突然就有了一个想法：“天是什么？天是云。云是什么？云是雾。雾是什么？雾是水。水是什么？水是白的。”
画家林蓝又想：天是白的，但也有黑天的时候。中国的宣纸是白的，如果是金色的呢？
画家林蓝想到这儿，心头不由一颤。
此刻，布洛涅森林的雾气散去了，画家林蓝就信步走了进去。
画家林蓝先就见了一株古松，古松身体扭弯如绳索，作努力挣扎之状。一人合抱，余一二指，主干却仅高五尺，便向左屈拱，枝横出蔓延，如手掌反撑，呈偌大扇面，匍匐于地。
画家林蓝跃之可摸，双手攀吊又可作秋千晃荡，古松则纹丝不动。
画家林蓝觉得有趣，就坐在树下望松针密布，其色深者碧碧，浅者青青，了了划天均匀。
此刻，早晨的太阳升起来了，阳光就从松针空隙激射，红绿光影相衬，分外妖娆。
画家林蓝的身上，草地上，皆布满斑驳的光斑，且光斑似乎就长了脚，四周游走。
画家林蓝低眼儿看身下的绿，却并不是苔藓，而是一种小得可怜的草，指甲盖般方圆，裂七个八个瓣，伏地而生，中有数十个针尖大小的花蕊，鹅黄可爱。
突然，一滴琥珀色的松脂滴在画家林蓝的手臂上。
画家林蓝先就闻到一股沁人的清香，是一种很特别的松籽的清香，带有丝丝甜味。接着，画家林蓝定睛一看，不由大吃一惊：一只可爱的小蜜蜂，竟裹在琥珀色的松脂里。蜜蜂不动，但生命似乎并未远去。
画家林蓝就端详着这滴裹了一只蜜蜂的松脂，在那琥珀色的耀眼金光中，思绪有了幻化幻出的感觉。
画家林蓝甚至想到了自己的绘画：“……从毛笔与宣纸接触的第一刻起，在毛笔用笔方向逆顺、力度轻重及毛笔在宣纸纸面停留时间长短等种种因素作用下，混合着可变的水分多少、墨色轻重、色彩冷暖等等，有时还加入其它现代特殊材料、特殊制作手法，渐渐地不可知的偶然性就在瞬间发生。而自己绘画常用的更是一种以金箔为底，以类似于和纸性质的半生半熟的纸作面的日本纸，箔底很厚且不吸水，纸面很薄却对水的痕迹敏感，墨色粉水在纸面流动由湿而干的过程中，会有意想不到的变化，每一次尝试都有不可知的因素在其中，每一次偶然效果又会互动地触发出新的感觉与绘制冲动。”
画家林蓝又坐了一会儿，手就随意地去抠那鹅黄可爱的草。不想，草不能抠起，手却染成了浅绿。这小草一棵挨着一棵竟延续到远处的一片栎树林。
画家林蓝就起身，朝那片栎树林走去。
布洛涅森林里有一片很大的栎树林，棵棵栎树，皆一副凝重而拙朴的样子，一棵树就是一个绿的间歇泉，有温柔的风拂过，便立时咕咕涌动，浮动出一片绿的波浪，疑是一个立体的湖了，却惶惶地见了许多亮亮的白，是野鸽子吗？
画家林蓝意外地发现，原来是风住了，立体的湖泊是不存在的，也没有野鸽子，那白是栎树的树杆呢。
栎树的树皮是很丰腴的，却意外地含脂量少，有海绵的性能，吸水便会膨胀呢。
画家林蓝就用手触了触树皮，果然就流出了一滴又一滴晶亮的水珠，一如人的眼泪。
栎树的树枝是极短的，叶却异常地尖挺，俏俏的，是矛尖吗？存心地簇簇着，是要刺破青天吗？没有答案。
画家林蓝只是感觉那栎树叶子的颜色是极柔的，有墨墨的青绿，也有嫩嫩的淡黄，更有一种似绿非绿、似黄非黄的颜色，淡化淡出的，是树叶的蒙太奇了。
画家林蓝就想：中国画岭南画派的撞粉撞水，于水墨色晕的淋漓中，幻化幻出的奇妙感觉，一如这法国巴黎郊外的布洛涅森林栎树林的叶子，真真就是中国绘画的蒙太奇哟……
2007年4月8日写于广州摇橹斋。
画家简历
林蓝，女，1971年生于广东潮州。1993年毕业于广州美术学院中国画系。1996年毕业于中央工艺美术学院并获硕士学位。2004年毕业于清华大学美术学院，并获美术学博士学位。
现为广州美术学院设计学院装饰艺术设计系主任、副教授。
(编辑： 代丽 )
